从对游戏的热爱到亲自制作自己的游戏原型

这是我们专门介绍 ProtoPie 自有 Dribbble Playoff 竞赛获奖者系列文章的最后一篇（但同样重要）。Twilio 资深视觉设计师 Edmund Boey 为我们带来了他丰富的设计经验、想法，以及《Signal Pong》（让他脱颖而出的电子游戏原型概念）背后的故事。

查看我们此前对 最终冠军 Khonok Lee的采访，以及亚军： Briandito Priambodo，他重新设计了一款长期存在痛点的应用 & Ahmed Amr，这位用 ProtoPie 为原型工具做出原型的人。

Edmund Boey 头像照片

在革命性公司 Twilio 工作

作为 Twilio 的资深成员，Edmund Boey 这样介绍自己：“白天是 Twilio 的资深视觉设计师，晚上则兼职做服装改造黑客，以及一位热情高涨、在多个虚拟世界中生活的休闲玩家，”他打趣道。

Boey 在浏览网站参加 Dribbble 比赛时注意到了 ProtoPie，也正是在那里，他看到了视频并因此认识了这款巧妙的程序。那一刻，他产生了强烈的冲动与动力去做出一个原型，并最终让他进入决赛。“结果证明我可能有点过于自信了，但我深入研究了文档，参考了现有原型，并找到了实现目标所需的所有元素，”他继续说道，“当我掌握要领后，构建原型其实非常容易，这让我能够专注于产品中情感与功能层面的交汇点。”

Twilio 是知名的云通信平台，通过足够简单、任何开发者都可使用的 API，将全球通信基础设施虚拟化。但视觉设计在 Twilio 中扮演什么角色？“当视觉能够建立情感连接时效果最佳，以一种令人难忘的方式传递能与受众产生共鸣的信息。”

Boey 进一步解释说，Twilio 有不少视觉设计师——每位都拥有不同专长，并分布在品牌团队内的不同小组中。“就我个人而言，我参与过 公司网站、在 2018 年为我们的客户大会 Signal 进行品牌设计，还设计了我们 26 个办公室的室内设计规范。现在我正在做一项尚未发布的项目，让我经常坐在缝纫机前！”他强调道。

这位资深设计师强调，无论他和团队正在进行什么项目，开发者需求优先这一点并不是什么秘密，这也决定了他们如何构建项目以服务开发者，“我们的角色就是讲他们的语言——无论是口语还是编程语言。”

那么，原型设计在 Twilio 的整体流程中如何定位？“原型设计被纳入每个项目的工作流中，目的就是测试产品是否适配其被设计使用的环境。即使经历了无数战略和内容会议，我仍会发现一些未被考虑到的方面，而原型设计在识别这些问题上尤其有效。”他继续说道。

“2018 年我做 Hackpack V4 时，创造了一个没有现成框架可参考的新体验。我可以做大量研究，借鉴其他类似体验，但归根结底，在硬件和用户体验真正落地前，我必须先开始设计原型。”

Edmund Boey 的 Twilio 电子游戏原型

热情玩家将想法变成高度交互的原型

必须说，Edmund Boey 的电子游戏概念确实吸引了观众和评委的注意，不用说，我们都很好奇是什么激发了这个设计概念？“我会尽力从出人意料、非传统的视角切入每个项目。我想为 ProtoPie Dribbble 比赛做点令人愉悦且可交互的东西，所以我决定做一款游戏！我属于认为电子游戏是当今最具沉浸感艺术媒介之一的人，它让受众去体验一个故事，而不只是阅读或听说它。”

他进一步详细解释说，他的投稿是其更大构想的一部分：把 Hackpack V4 重新想象为一款移动应用。“Hackpack 是一种实体周边，过去曾是 Signal、Twilio年度客户大会的一部分。它们一共有四个版本，但共同点是：开发者总能对它进行 hack（改造）！”他强调道。

“由于疫情影响了全球会议，而今年的 Signal 也改为线上举办，我一直在探索一种人人都能在家中安全访问的 Hackpack。虽然 Hackpack 整体是一种游戏体验，但我为 ProtoPie Dribbble 比赛投稿时重新设计了 Signal Pong，因为它是我在 Signal 2018 看到的活动中最喜欢的一个。”他解释道。

[试试 Signal Pong]

Signal pong

从工作影响到最新趋势

Boey 参与过许多项目并取得了惊艳成果。出于好奇，我们请这位设计师描述他的工作方法与灵感来源，“我的工作是探索性的，我总是尝试新媒介和新概念。我从不拘泥于某一种鲜明风格，也不觉得有这个必要。这在我于广告公司和服务多客户的设计工作室工作时尤其有用；它让我能够吸收并进一步演化既有视觉风格。”

Boey 还指出，他工作中始终如一的目标是带来愉悦感，尤其是对他所设计的特定受众而言。“当有人在我的作品里发现一个彩蛋或某个直击他们内心的引用时，我会非常开心。我总是努力让自己完全沉浸在受众的世界中，并从那里寻找灵感——采访他们的经历，或者在可能的情况下暂时代入他们的人设。”

他继续解释道，在办公室之外，灵感也会以任何形式降临。这样的情况越来越频繁，尤其是在旅行时——“去看新的城市和国家，观察当地的沟通与设计规范，真的非常迷人。世界各地的杂货店在从产品包装到标识标签上的处理方式有多么不同，常常让我惊讶。”他继续说，“漫游对我来说也非常令人兴奋；我确实发现，在自然中徒步或越野跑时，能更好地让大脑某些部分真正关机，从而去探索，并开始在抽象中注意到有趣的事物。”

Boey 证明了自己是一位经验丰富的视觉设计师，具备将想法变为现实的强大能力。他认为，一个好的视觉设计原型应当能够体现最终产品及其功能，同时也要给用户带来情感冲击。“作为视觉设计师，我关注的是产品让用户产生怎样的感受，而我能建立多少情感连接往往很难衡量。通过使用原型，我可以把某些东西放到用户面前，观察他们的交互，看到他们在哪些地方遇到障碍，以及他们在哪些元素上可能建立连接。”他解释道

在这个快速变化、节奏飞快的世界里，我们相信设计师要跟上最新设计趋势会面临挑战。那么这位 Twilio 设计师如何保持更新？“每当我寻找灵感时，我会开始刷 Dribbble 和 Instagram。我还有一群常联系的设计师朋友，我们会分享吸引眼球的酷东西。我很幸运认识很多不同领域的设计师，这确实帮助我拓宽了仅靠自己本会接触到的作品范围。”

操作一个 Twillo

增强现实与虚拟现实：设计的未来

今天采访的最后一个问题：你认为设计的未来会是什么？或者下一个重大趋势是什么，为什么？

在不断变化的环境中，很难准确指出设计的未来会是什么样。Boey 认为，“设计的未来在于增强现实和虚拟现实，而我们当下所处的全球疫情，已经成为我和许多人深入虚拟世界的催化剂，因为我们都被困在家中。”不用说，“要我预测设计的未来很难；当我还在学校时，我根本无法想象今天正在做的这些事情——设计的新面向一直在不断被创造出来。”